El elenco de LILO Y STITCH aporta una interpretación fresca a la entrañable historia, manteniendo el foco de la original en el tema central de ohana. A través de sus interpretaciones, la película captura el espíritu de familia, comunidad y resiliencia, resonando tanto con los fans originales como con audiencias nuevas.
La dedicación a la autenticidad y respeto por la gente y culturas hawaianas garantiza que esta adaptación de acción real honra el legado de la película original aportando al mismo tiempo una nueva profundidad y matices a los personajes y a la historia.
Lilo Pelekai
Tras un extenso proceso de casting, la una nueva promesa Maia Kealoha, nacida y criada en la Isla Grande, hace su debut en pantalla como Lilo Pelekai. Lilo es una entusiasta niña hawaiana de 6 años de edad con una gran pasión por el hula y Elvis Presley. Es muy imaginativa y un poco rebelde, lo que a menudo la mete en problemas y la aparta de sus compañeras de clase.
“Hallar a Lilo fue el reto más importante”, señala el productor Jonathan Eirich.
“Necesitábamos a una pequeña que pudiera interpretar de manera realista a una niña que crece en Hawái, y que tuviera la vitalidad para rodar todos los días. Maia nos deslumbró con su energía, humor y capacidad dramática”. Eirich continúa: “Luego de ver más de 800 cintas de audición, fue la elección perfecta. Encarna la personalidad, energía y capacidad de asombro de Lilo”.
“Maia es ciertamente Lilo”, señala el productor ejecutivo Tom Peitzman. “Tiene este lado divertido y travieso que aporta un matiz diferente al personaje. Dean supo aprovechar esas cualidades, y fue maravilloso ver cómo la interpretación de Maia evolucionaba. Disfrutaba venir a trabajar y lo dio todo. Es la estrella brillante de la película, y nos ha dado una interpretación realista y natural”.
El director Dean Fleischer Camp elogia el casting de Kealoha. “Para mí fue claro desde el momento en el que la vi entrar por la puerta con su madre, que habíamos hallado a nuestra Lilo. Maia es una actriz nata, pero fue su imaginación y curiosidad innatas lo que realmente nos impactó”, refiere. “Queríamos a alguien que encarnara esa precocidad y aplomo de Lilo, pero evitamos conscientemente seleccionar a alguien que simplemente fuera Lilo, como persona delante y detrás de la cámara. Cuando estás buscando a alguien tan joven, debes tener cuidado con las implicaciones de eso, y queríamos ser especialmente cuidadosos.
La entrenadora de actuación Sara Arrington y yo estábamos convencidos de que queríamos hallar una niña talentosa con la que pudiéramos trabajar para crear una interpretación auténtica de Lilo, y no alguien que simplemente se interpretara a sí misma delante de la cámara. Y Maia hizo eso, y lo que ves en la pantalla es una interpretación poderosa de un talento prodigioso, y no a alguien simplemente haciendo de sí misma. Lilo es un personaje que Maia construyó con mucho trabajo e imaginación. De hecho, no estoy seguro de que pudieran ser amigas en la vida real… por ejemplo, Maia detesta muchas cosas asquerosas que Lilo, no”.
Camp continúa: “El primer día, ni siquiera había empezado a aprender a leer, de manera que iba memorizando sus líneas del guion mediante grabaciones de audio. Y, a diferencia de muchos niños que audicionaron, Maia no tenía experiencia laboral. Me preguntaba qué eran las líneas, qué significaba una toma. Sin embargo, hacia el final del rodaje, no sólo ya podía leer, sino que sabía esperar por el sonido, y todo tipo de jerga del set. Su capacidad para seguir indicaciones y aprender, y su relación con todo el equipo, fueron extraordinarias. No creo que haya nadie en el equipo que no haya terminado adorando a Maia”.
Al describir a su personaje, Kealoha señala: “Lilo tiene muchísima energía, y es muy artística, pero también le gusta jugar. Otra cosa que adora es hacer manualidades. Su mejor amigo es Stitch, pero él siempre se está metiendo en problemas, así que le tengo que enseñar a tratar de portarse bien”.
La entrenadora de actuación e intérprete en traje de Stitch, Sara Arrington, fue fundamental para guiar a la joven actriz a diario en el set. “Maia es una de las personas más tenaces que jamás conocí”, declara. “Nunca se detenía, ni siquiera en los raros días difíciles. Siempre estaba dispuesta a intentarlo y mantener la mente abierta. Su creatividad y predisposición la hicieron perfecta para el papel de Lilo.”
Arrington continúa: “Desde el principio, la producción enfatizó el concepto de ohana, haciendo que todos se sintieran parte de una comunidad. Se sentía como una relación familiar que construimos en la película, lo cual es bastante inusual, pero fue muy especial”.
“Maia se entregó de lleno al proceso”, señala Camp. “Realmente aprendió a canalizar su imaginación a través de las herramientas que tiene a disposición un actor. Y con el correr de la película, ella misma pasó de ser una niña encantadora, precoz e inteligente, a ser, sinceramente, una de las mejores actrices con las que he trabajado. Hubo varios momentos en los que su interpretación me dejó sin palabras, y no era algo que hubiéramos ensayado o sobre lo que hubiéramos trabajado juntos. Ella traía algo al personaje sin que yo interviniera, lo cual no es algo que uno vea muy a menudo en actores infantiles”.
Nani
La multitalentosa actriz, cantante y compositora Sydney Elizebeth Agudong, quien nació y se crió en Kauai, da vida a Nani, la hermana mayor de Lilo. El trabajo de Agudong en pantalla incluye películas independientes como At Her Feet e Infamously in Love, así como papeles en series de televisión como “NCIS” y “On My Block” de Netflix. Nani es una inteligente y atlética jovencita de 18 años de edad que ha asumido el papel de tutora de Lilo. Nani quien solía ser una estudiante sobresaliente con aspiraciones a una carrera en biología marina, ahora debe compaginar sus estudios, el trabajo y las abrumadoras responsabilidades de criar a Lilo.
La actriz lleva gran parte del peso de la película como Nani, y desde el momento en que hizo su audición, los cineastas supieron que habían encontrado a su Nani. Además de que su química con Kealoha fue mágica.
“Conectamos desde el principio”, cuenta Agudong. “Amo a esa niña con todo mi corazón. Es extremadamente talentosa y precoz, y encarna de manera hermosa la fascinación que siente Lilo por el mundo. Es una pequeña vivaz y adorable, muy amigable y le encanta jugar en el set. Nos divertíamos tocando el uquelele y cantando juntas “Aloha ‘Oe”. Se inmediato hubo un sentido de confianza, hermandad y cariño entre nosotras”.
El productor ejecutivo Ryan Halprin agrega: “Sydney fue fenomenal desde el principio. Nani es la protagonista en términos del arco emocional de la película; y como creció en las islas, se sintió identificada con los temas de la historia de Nani. Captó a la perfección los momentos emotivos y el humor, lo que la convirtió en la elección ideal para el papel”.
Eirich concuerda: “Para Nani, necesitábamos a alguien que se sintiera como una hermana mayor, que lograra equilibrar la responsabilidad con una energía juvenil. Sydney tenía esa cualidad innata y de inmediato conectó con Maia”.
Agudong describe a Nani como un personaje que ha atravesado desafíos significativos. “Ya ha pasado por mucho en este momento de su vida. Desde el principio, llega con retraso, sale de trabajar, va haciendo malabares con todo. Básicamente, está funcionando a sus 18 años como una madre soltera de su pequeña hermana. Apenas está empezando a acostumbrarse no solo a ser una adulta joven, sino también al hecho de haber perdido a sus padres, intentando lidiar con el dolor y criar a Lilo, que tiene 6 años, y mantener vivo el espíritu como si nada hubiera pasado. Es impulsiva, activa, ambiciosa y decidida, y nada podrá detenerla”.
Jumba y Pleakley
Los queridos personajes alienígenas de la historia, Jumba y Pleakley, son interpretados por Zach Galifianakis (UN VIAJE EN EL TIEMPO) y Billy Magnussen (Into the Woods), respectivamente.
Pleakley es un agente alienígena disparatado y excesivamente entusiasta de la Federación Galáctica, enviado a la Tierra para infiltrarse en la raza humana y recuperar el experimento 626. Jumba, un agente extraterrestre de la Federación Galáctica, adopta forma humana y es la mente malvada detrás de la creación del experimento 626.
“Zach y Billy dan vida a Jumba y Pleakley en la película de acción real”, señala Eirich, “pero en nuestra película, interpretan a extraterrestres que adoptan la forma humana para asimilarse en la Tierra, lo cual fue un divertido desafío y ofreció mucho espacio para la comedia. Zach tiene este brillante humor mordaz y sarcástico, mientras que Billy aporta una energía disparatada e intensa. Sus diferentes niveles de energía crean un contraste divertido entre los personajes que al público le va a encantar”.
Halprin agrega: “Zach aportó una visión única de Jumba, convirtiéndolo en un villano egocéntrico, en paralelo con el arco de Nani. Billy, lleno de una energía desbordante, adaptó a Pleakley en un contexto de acción real, haciendo que la fascinación del personaje por la moda humana funcionara de manera desopilante”.
Magnussen señala: “En lo personal, esta historia tuvo para mí un gran impacto cuando era niño. Yo crecí en el interior de la costa Este, y no sabía nada de Hawái ni de su cultura. Y fue mi primera introducción a este lugar tan hermoso. Así que diría que esa fue una de las mayores influencias, pero también la historia de la familia es siempre inspiradora, ohana, y el hermoso mensaje que transmite la película”.
La interpretación de Pleakley de Magnussen captura el entusiasmo y curiosidad del personaje. “Pleakley es un profesional muy entusiasta de la Federación Galáctica. Está fascinado con la Tierra y quiere formar parte de ella, pero no logra encontrar su lugar en el mundo real o reconocer la realidad de cómo es la cultura en la Tierra”.
Galifianakis profundiza en las complejidades de Jumba. “Para mí fue muy divertido interpretar a alguien villano, o a una criatura villanesca. No creo que haya hecho nada de eso, y fue divertido sencillamente actuar con mi cara más amenazadora”, explica.
La dinámica del dúo se asemeja a los clásicos dúos cómicos. “¿Cómo describiría a la dupla?”, dice Magnussen. “Esto puede ser un poco anticuado para el público joven, pero Laurel y Hardy es la mejor forma en que podría describirlo. Yo era un gran fanático de su trabajo, y creo que esa es la dinámica que se da entre ellos, tener una buena dupla es lo que hace que esa relación funcione, es lo que hace que todo sea emocionante al trabajar. En especial Zach. Es un tipo extraordinario”.
Magnussen continúa: “Trabajar con Zach ha sido uno de los momentos más destacados de mi carrera. Fue un verdadero placer. Es un verdadero artista a la hora de colaborar. Está aquí por el proyecto, no para sí. Y creo que esa es una de las cosas más importantes… seguir empujando esta roca cuesta arriba”.
Galifianakis, a su vez, elogia la interpretación de Magnussen. “Billy es un actor de Broadway, y como comediante de stand-up, siempre me siento un poquito intimidado frente a actores legítimos. Pero fue un placer trabajar con él”, señala. “Realmente es muy, muy entusiasta”.
Cobra Bubbles
El dos veces ganador de un premio Emmy® y Tony® Courtney B. Vance (“The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”, Lucky Guy) es Cobra Bubbles, un agente de la CIA que se infiltra como trabajador social asignado a la familia Pelekai.
“Courtney aporta severidad y seriedad a Cobra Bubbles, pero también ofrece un costado muy tierno”,cuenta Eirich. “En la película, exploramos su empatía por Nani y Lilo, equilibrando su carácter duro con un sentido de compasión”.
Halprin agrega: “Courtney le dio credibilidad al personaje. Equilibró una suave gentileza con intensidad, añadiendo tensión a la historia”.
Al reflexionar sobre su primera introducción a la película animada original, Vance comparte una franca anécdota personal. “Tenemos que remontarnos a cuando LILO Y STITCH salió por primera vez”, señala Vance. “Mi mujer y yo tenemos mellizos. Ahora tienen 17 años. Pero creo que en ese momento tenían 3 o 4 años, y tenían miedo de Stitch. Habíamos visto las películas de TOY STORY unas cuatro veces cada una, y todas las películas de CARS como cuatro o cinco veces cada una, pero nunca llegamos a ver LILO Y STITCH, porque a los niños les daba mucho miedo”.
A pesar de no estar demasiado familiarizado con la película original, Vance se sintió atraído por la complejidad y el humor de Cobra Bubbles. “En realidad no es un trabajador social, sino que está encubierto haciéndose pasar por uno, así que es un poco complicado para él”, cuenta Vance. “Porque también es un agente de seguridad de primer nivel, y siempre cumple con el trabajo que le fue asignado”.
Vance continúa: “Esto es un desafío para él, porque es una situación que no suele enfrentar… situaciones donde hay un elemento humano, así que debe lidiar con un elemento humano mientras intenta alcanzar sus objetivos”.
David Kawena
El debutante Kaipo Dudoit, oriundo de la isla de Oahu, da vida a David Kawena. David es un vecino joven y apuesto, con un corazón de oro. Trabaja con Nani en un lūʻau como bailarín de la danza del cuchillo de fuego. Un surfista apasionado, David siempre ha estado enamorado de Nani y está siempre intentando persuadirla de hacer un viaje juntos a la playa.
El actor aporta autenticidad y una conexión profunda a su papel de David, y ser seleccionado en la película fue un sueño hecho realidad. “Yo estaba en la escuela primaria cuando vi por primera vez la película animada de LILO Y STITCH”, cuenta Dudoit. “Ver personas que se parecen a mí y escenas de mi hogar en la pantalla fue algo revelador”.
“Kaipo se unió al elenco e inmediatamente aportó una nueva dimensión a David, haciéndolo torpe pero encantador, y emocionalmente inteligente”, señala Eirich. “Realmente ayudó a hacer evolucionar el personaje”.
En términos de la relación entre Nani y David, Agudong reflexiona sobre trabajar junto con Dudoit: “Kaipo es increíble, y ambos conectamos de inmediato. Fue tan maravilloso trabajar con él, y aprendimos mucho el uno del otro”.
Stitch
Chris Sanders es el creador y la voz original de Stitch, un experimento alienígena también conocido como experimento 626, diseñado para ser anormalmente fuerte, virtualmente indestructible, superinteligente, y dañino. Stitch es un experimento alienígena que aterriza en la Tierra disfrazado de perro. Un experimento genético prohibido por la Federación Galáctica, que encuentra refugio en los brazos de Lilo.
“La película LILO Y STITCH original es una película sumamente inusual, y una película muy, muy personal para mí”, cuenta Sanders.
“Se me ocurrió la idea y presenté el concepto a Tom Schumacher, el jefe de animación cinematográfica del estudio en ese entonces, y él aceptó, con la condición de que se viera tal como yo la había dibujado, porque para presentar el proyecto, básicamente había diseñado un libro infantil. Fue una propuesta ilustrada. Mi preocupación en ese momento era que se estaban estrenando numerosas películas de extraterrestres, y yo quería que la gente viera el alienígena de mi película de la manera correcta, porque se trataba de una criatura muy inusual”.
“De manera que, pensé: «Voy a ilustrar el concepto. Si no les gusta, sabré que no les gustó mi propuesta, y no que estaban imaginando otra cosa en sus cabezas». Luego, cuando Tom dijo: «Haré esta película, pero con una condición: que se vea tal como la dibujaste», se refería al libro ilustrado que yo había creado”.
Sanders continúa: “En ese momento, convocamos a un artista en el estudio para que intentara descifrar cómo es que dibujo porque yo no veía mis dibujos como algo diferente a los de los demás. De manera que, Sue Nichols, una artista muy, muy talentosa en animación cinematográfica, analizó mis ilustraciones y creó un libro titulado Surfing the Sanders Style, y fue un libro que sirvió de guía. Nadie estaba más fascinado de verlo que yo. De manera que terminé dando voz al personaje, diseñando los personajes, escribiendo el guion con Dean DeBlois, mi codirector, y presentando la idea, así que es un proyecto inusualmente personal”.
Sanders estaba inmerso en el rodaje de Robot salvaje (una película animada de DreamWorks que creó y dirigió), cuando comenzó el casting para LILO Y STITCH, pero insistió firmemente en seguir prestando voz al travieso alienígena. “Voy a interpretar su voz tanto tiempo como me sea posible. Este es un personaje muy personal para mí”.
“Stitch es interesante porque está enfocado”, señala Sanders. “Diría que su vecino más próximo en un barrio de Disney sería probablemente el pato Donald. Donald tiene la habilidad de causar problemas, la cual es, creo, una de las razones por las que me gusta como personaje. Puede ser muy certero, y puede hacer un buen trabajo, pero muchas veces se enreda en sus propias travesuras. De manera que, genera cosas, tiene ideas, y las lleva a cabo. Y Stitch es muy parecido. Stitch fue diseñado para ser un villano que se convierte en héroe. Eso fue algo único en su momento, y lo sigue siendo”.
“Volver a tenerlo a Chris Sanders fue un sueño hecho realidad”, señala Camp. “Ha sido tan generoso no solo con su voz, sino también con su tiempo y su mente al guiarnos, diciéndonos cuándo nos estábamos desviando del camino y mostrándose receptivo a los consejos y respondiendo preguntas. Y luego, verlo meterse en la cabina de doblaje (ADR) y ver emerger esa voz de su rostro fue algo totalmente surrealista.
Intelectualmente, yo sé que Chris Sanders interpreta la voz de Stitch, y conozco a Chris Sanders, pero cuando después vi a los juntos, sencillamente me explotó el cerebro”.
Camp continúa: “Además, tiene tanta energía como Stitch. Es un tipo lleno de energía, cuando le sueltas la rienda como a Stitch, se desata totalmente. Fue increíble lo generoso que es con su energía. Yo podía pedirle: «¿Puedes hacer otra toma de esta manera?» y él se ponía a improvisar durante 15 minutos. No sé cómo lo hace. Me imagino que se desploma a las 4 de la tarde todos los días”.
Gran Consejal
Hannah Waddingham (“Ted Lasso”) completa el elenco como la Gran Consejal, la jefa alienígena de la Federación Galáctica. Aunque sensata y con buenas intenciones, no tiene ningún tipo de tolerancia hacia los que infringen la ley.
NUEVOS PERSONAJES DE LA PELÍCULA LILO Y STITCH
La película de acción real LILO Y STITCH introduce a varios personajes nuevos, en particular: Tūtū, la Sra. Kekoa, y el gerente del lūʻau, interpretada por Amy Hill (Como si fuera la primera vez, “Magnum P.I.”), Tia Carrere (El mundo según Wayne), y Jason Scott Lee (MULAN), respectivamente.
Tūtū
Amy Hill, quien dio voz a la Sra. Hasagawa en la película animada LILO Y STITCH, regresa a la entrañable franquicia como Tūtū, una vecina tierna y sagaz que conoce a la familia Pelekai desde hace años. Es una presencia constante en las vidas de Nani y Lilo, ya que ha sido testigo directa de sus dificultades.
Hill comparte su entusiasmo de dar vida a este nuevo personaje: “Mi hija tenía 3 años cuando salió la película original, y fue tan divertido hacerlo en ese momento. Me encantaba oír a mi hija preguntar: «¿Esa es mi mamá?» Reconocía mi voz, pero no terminaba de comprenderlo. No creo que supiera realmente cuál era mi trabajo”.
“Fue emocionante regresar ahora con un papel diferente, porque pude crear un personaje que no existía en la película original”, explica Hill. “Tuve que volver a ver la película animada porque había pasado mucho tiempo. Es una película muy entrañable y encantadora. Todas las películas de Disney lo son, pero esta fue muy especial y tierna porque estaba ambientada en Hawái y ohana significa familia”.
Al describir a su personaje, Hill señala: “Al principio, cuando leí el guion, sentí que ella era solo una vecina entrometida…. una suerte de excéntrica. Vive sola y maneja la granja con su nieto, David, que es encantador, pero no está muy al tanto de las cosas. Ella adora a Nani y a Lilo, al igual que Tūtū, siente una conexión con ellas, y no sólo como la vecina entrometida que quiere saber qué es lo que está pasando, sino como alguien que realmente se preocupa por su futuro y por cómo van a seguir adelante en la vida”.
Hill encuentra humor en la franqueza de Tūtū. “Es graciosa”, señala. “No estoy segura de que sea intencionalmente graciosa, pero es tan directa que es sorprendentemente cómica. Se parece mucho a mí en tantos sentidos, que darle vida no fue un esfuerzo enorme. A medida que uno crece, también pierde un poco el filtro, así que a veces dice cosas que pueden ser algo inapropiadas o insensibles, pero aún así sabes que le importa, así que está bien”.
Kekoa
Los fans recordarán a Tia Carrere, quien prestó su voz a Nani en la película animada de 2002. En su nuevo papel, interpreta a la Sra. Kekoa, quien trabaja para los servicios sociales. La Sra. Kekoa intenta guiar a Nani en la dirección correcta, dándole consejos útiles y haciéndola responsable cuando se equivoca. La actriz, quien es oriunda de Honolulu, reflexiona sobre su recorrido con la película:
“Es todo un privilegio haber formado parte de la película original 23 años atrás, así que cuando me enteré de que iban a hacer esta nueva versión, sabía que quería formar parte del legado de la historia. Además, estaba súper curiosa de ver cómo planeaban trasladar una película animada tan querida al mundo de acción real”.
Para Halprin: “Tia encarna el espíritu de Hawái y fue una parte integral del ohana de LILO Y STITCH. Aporta tanto una energía tranquilizadora como una presencia efervescente a la película”.
Carrere profundiza en las motivaciones más profundas de su personaje: “La forma en que la imaginé en mi mente es que, quizás, ella también estuvo en el sistema de acogida y fue una de esas niñas que perdió el rumbo. Tiene una historia similar a la de Lilo y Nani, pero trabajó duro, fue a la escuela y cambió su vida”.
La actriz reflexiona sobre su conexión con Agudong, quien da vida al personaje que ella originó en la película animada. “Sydney me llamó incluso antes de que me eligieran para el papel”, cuenta Carrere, “Y me pidió que la guiara y la ayudara con el personaje desde mi perspectiva, pero luego también, que me uniera como la Sra. Kekoa para ser su protectora y confidente”.
Gerente del lūʻau
Jason Scott Lee, quien aparece en la película como el gerente del lūʻau, también dio voz a David Kawena en la película animada. El actor, quien que es de ascendencia mixta hawaiana y china, nació en California y se crió en Oahu.